宜蘭童玩節

歌舞間歇，同老小紅仕閑聊，方知他們傍邊有學生，有工人，有公事員，有總司理，還有辭別書齋，從遙遠的北歐學府歸來的博士生。今天，宜蘭童玩節“瑪雅斯比”把這個僅有幾千生齒的部族，從各個角落抵家園，披挂保守服飾，面臨列祖列和大地，自正在灑脫地著本人。

1996年2月15日，是鄒族祭典的日子。這一天，我正在阿裏山同那裏的鄒族共度了這個稱爲“瑪雅斯比”的保守節日。

鮑元恺的系列文章“《音畫》創做劄記”，至此曾經刊發完畢。從下周起，本刊將持續刊發周倫玲的系列文章“父親周汝昌小記”。 —編者？

願交響詩篇《音畫》的旋律，爲顛末歲月沈澱的將來，留下言語無法表達的深切眷戀；願我這些文字，可以大概爲正正在敏捷逝去的時代，留下那永久忘不掉的實正在回憶，展示那永久割不竭的兩岸情緣。

現代社會的成長，一方面使我們獲得了物質文明的飛速前進和思維的不竭健全，而另一方面，卻使我們正在不知不覺頂用阻暢了想象，用邏輯代替了曲覺，用技巧湮沒了靈感，用沈著了熱情，使我們逐步得到了本體的。正如人們常說的：我們越走越遠，卻健忘了當初爲什麽上。即便我們這些藝術人，也不免如席勒所說：“我們的賦性成了文化的。”而那些大部門不知藝術爲何物的山民，卻以他們的虔誠和放達，領略了藝術的實理。

狂歡持續到16日早上，“瑪雅斯比”正在依依惜此外酣暢歌舞中落幕。分開彼時彼地，回到車水馬龍的現代都會，回到紛忙碌碌的日常糊口，我仍回味著阿裏山那令醉的清醇歌聲，回味著那離開的魂靈，正在六合間盡情奔放、自正在表達的誇姣感觸傳染。

祭典尚未起頭，部落會所前的空場，曾經被前來參不雅的旅客圍得風雨不透。正在熙熙攘攘的人群裏，我同18天前正在台北方才結識的音樂學家周純一先生萍水相逢，他劈臉就是一句：“鮑傳授實是無孔不入！”取他同來的，是研究原居民文化的明立國傳授，一位笑容可掬的年輕學者。明傳授送給我一本他的著做《原居民的祭禮》，隨後就成了我此次正在阿裏山采風的。

上午十點，祭典典禮起頭。一排身著對襟紅衣的赤腳須眉，排隊走進會所的空位，飾有熊毛和貝殼的帽子上，還插著石斛蘭花。他們圍正在大樹旁，虔誠景仰地合唱祭典歌曲。圍不雅的人們屏住呼吸，靜聽這肅穆的聖歌從達邦飛向崇山峻嶺，傳到天上。這些歌曲的旋律多爲陳舊的羽調式五聲音階，和音采用雷同歐洲中世紀音樂中“奧加農”式的平行五度。我雖然完全不懂屬于南島語族的鄒語歌詞的寄義，達邦節日卻從這樸拙的旋律取奇奧的和音中，聽到了他們的取祝願，看到了他們的取歡喜，觸到了他們的肌膚取脈搏，感遭到了一個陳舊部族取大天然共生共存的協調。這種心逛萬仞的現場感受，若是分開此時此地，是絕難從曲譜和錄音傍邊領略的。而當我以本人的歌喉和身軀，插手取鄒族男女和參不雅客同歌同舞的行列，當我同這些素不了解的人，一正在篝火旁焚膏繼晷地狂歡狂飲的時候，一種從紛爭世界的得失和凡塵俗務的中的感倏然而至。腿腳變得矯捷輕快，嗓子變得舒展宏亮，日常普通故做的端肅拘謹也不由自主地丟到了九霄雲外。這未被現代文明的原生形態音樂，沒有表演取賞識的邊界，沒有做曲和演唱的分工，更沒有以此取得進階或互換物質的不雅念。它是祭典的一個過程，是生命的一個部門。客人取仆人，藝術取糊口，人類取天然正在這裏是相依相和、密不成分的一體。若是不是明立國提示我改換錄音帶，周純一幫幫我攝影片，我早已健忘了我是以做曲家的身份，從遠方到這裏采風的。

跋文：《音畫》的創做，是我對的認識從到逐漸清晰，從描畫表面形態，到展示感情意趣，曲到力求深切風骨魂靈的過程。它以管弦樂的線條和色彩，描畫了的風氣民情，展示了的鄉土鄉音，表達了我對奇特汗青取多元文化的所感所思。宜蘭童謠這裏有玉山日出的絢麗，也有恒春鄉愁的蒼涼；有宜蘭兒歌的爽朗，也有泰雅情歌的纏綿；有安平懷古的幽遠回想，也有龍山晚鍾的靜谧空靈；有鹿港廟會火爆的喧天鑼鼓，也有達邦節日豪宕的手舞腳蹈。這裏有南管，有北管，有歌仔戲，也有原居民歌舞；有地輿、汗青、，也有風俗。無論或淺或深，我正在這裏一直連結著一份對藝術的苦守和對保守文化的。

早上，我隨東埔小學校長驅車到阿裏山南麓的達邦。這個偏遠的山村是鄒族的部落核心，每年的這一天，“瑪雅斯比”正在達邦和特富野輪番舉行。